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                        "text": "法国导演菲利浦·肯恩，携法国巴黎南特尔阿芒迪剧院《龙之忧郁》来到2019现代戏剧谷展演，5月3日、4日上演于大宁剧院。\n肯恩曾四度登上阿维尼翁IN的舞台，《龙的忧郁》是其2008年的创作，舞台上充满了魔幻色彩的意象和场面。这位鬼才导演、治愈系视觉大师到底是如何进行创作，又想表达什么呢。本刊做了特别采访，听听肯恩对作品的解读和对戏剧的理解。\n\n▶️《龙的忧郁》是个很有趣的剧名，出于何种考虑起的呢？\n\n我每个制作都是从考虑剧名开始的，它是研究和实验的出发点。\n忧郁和龙，这两个主题遍布艺术、文学和音乐的历史。\n忧郁艺术家是西方艺术世界最典型的浪漫程式。他/她目睹着世事变迁，心怀忧伤，努力去理解和接受它。\n至于龙，我是想用它们来探究魔怪的形象。当今的魔怪何在？它们长什么样？很吓人吗？我们需要魔怪吗？龙是一种具有多面性的动物，大多出现在创世神话中，陪伴人类进行绝大多数的冒险和探寻，自圣乔治到哥斯拉一脉相承。\n\n\n▶️ 您是如何与演员合作的？\n\n我们一起玩，去看展览，看电影，听音乐等等。我们从文学、人文科学、视觉艺术、电影、连环画等找出各种大杂烩式的素材，加以创作。戏剧就是从笔记、参考资料，以及演员的动作和话语中借用提炼的。每个人都对戏剧创作提出建议。剧情故事就慢慢成形，场景也渐渐出现。\n创作过程中还有一个重要环节，即我们如何运用道具。\n在这部戏中，我要求每个演员都想出几样没用的东西来。就这样，我们有了将空气封闭在其中的设想。通过尝试和失误，这些巨大的膨胀结构就被组合起来。演出中，它们出现在最后一场，吊足了观众的胃口。\n\n\n\n▶️ 为何您的作品中充满了音乐？\n\n音符是我塑造戏剧的基石。\n我对演员采用的是音乐提示，而非心理暗示。通过声音和音乐联想，戏剧融合得以达成。在排戏之前，我是没有剧本的，尽管我自己会阅读文本。但是我们有音乐和歌曲。在《龙的忧郁》中就有中世纪音乐和硬摇滚。\n\n